ΘΕΑΤΡΙΚΗ ΠΕΡΙΟΔΟΣ 2026 - 2027

ΘΕΑΤΡΟ ΝΕΟΣ ΑΚΑΔΗΜΟΣ - ΕΦΗΒΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

ΘΕΑΤΡΙΚΕΣ ΠΑΡΑΓΩΓΕΣ ΓΕΡΑΣΙΜΟΥ ΣΚΑΦΙΔΑ

DNA

Dennis Kelly

Μετάφραση - Δραματουργική Επεξεργασία: Έλσα Ανδριανού

Σκηνοθεσία: Μαρία Σαββίδου

Η Εταιρεία Παραγωγής Μυθωδία παρουσιάζει στην Εφηβική Σκηνή του Θεάτρου Νέος Ακάδημος το εμβληματικό έργο «DNA» του Βρετανού συγγραφέα Ντένις Κέλλυ, σε μετάφραση – δραματουργική επεξεργασία Έλσας Ανδριανού και σκηνοθεσία Μαρίας Σαββίδου.

Σχεδόν είκοσι χρόνια μετά το πρώτο ανέβασμά του στην Εφηβική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου της Αγγλίας, το «DNA» παραμένει ένα από τα πιο δυναμικά και προκλητικά θεατρικά έργα της σύγχρονης δραματουργίας για εφήβους. Ενδεικτικό είναι ότι αποτελεί επί σειρά ετών μέρος του βρετανικού εκπαιδευτικού προγράμματος και διδάσκεται σε χιλιάδες μαθητές κάθε χρόνο.

Το καθημερινό «παιχνίδι» μεταξύ των μελών μιας ομάδας εφήβων ξεφεύγει από τα όρια του πειράγματος και οδηγεί τον Άνταμ σε ένα ατύχημα. Ξαφνικά, η παρέα βρίσκεται αντιμέτωπη με ένα δίλημμα και όλοι καλούνται να πάρουν αποφάσεις. Πανικόβλητοι, επιλέγουν να συγκαλύψουν την εμπλοκή τους λέγοντας ένα ψέμα που, απροσδόκητα, φαίνεται να λειτουργεί. Το ένα όμως ψέμα, οδηγεί στο άλλο…

Τι έχει στ’ αλήθεια συμβεί με τον Άνταμ;

Μια παρέα εφήβων, όχι πολύ διαφορετική από κάθε παρέα, βρίσκεται αντιμέτωπη με μια συνθήκη που την ξεπερνά. Οι χαρακτήρες αποκαλύπτονται, οι ισορροπίες αλλάζουν και κάθε τους επιλογή έχει ένα τίμημα, απέναντι στο οποίο όλοι τους, αργά ή γρήγορα, θα βρεθούν αντιμέτωποι…

Το «DNA» του Ντένις Κέλλυ φωτίζει με ειλικρίνεια και αιχμηρό χιούμορ διαχρονικά ζητήματα της εφηβείας, μέσα από μια παράσταση με γρήγορο ρυθμό, αγωνία και συνεχείς ανατροπές.

Η ψυχολογία της ομάδας, η πίεση των συνομηλίκων, η μίμηση, η ανάγκη για αποδοχή, η συμμόρφωση στην ομάδα, η αναζήτηση της ταυτότητας, και κυρίως, ο σχολικός εκφοβισμός σε όλες τις μορφές του αποτελούν βασικές θεματικές του έργου.

To DNA είναι ένα σύγχρονο έργο που πραγματεύεται αυτό το διαχρονικά περιπετειώδες και καθοριστικό πέρασμα από την εφηβική ηλικία στην ενήλικη ζωή. Μια μετάβαση που σηματοδοτείται από την αναγνώριση της προσωπικής και κοινωνικής μας ευθύνης, από την ανάληψη της ευθύνης της ζωής μας και την αναγνώριση της ευθύνης μας απέναντι στους άλλους.

Η σκηνοθετική προσέγγιση της Μαρίας Σαββίδου βασίζεται σε μια άμεση και σύγχρονη σκηνική γλώσσα που συνομιλεί με τους εφήβους ευθέως, καθρεφτίζει γνώριμες συμπεριφορές τους δίνοντας τη δυνατότητα να μετατοπιστεί η σκέψη και το συναίσθημα τόσο των νέων θεατών όσο και όσων τους περιβάλλουν. Με τον τρόπο αυτό, αναδεικνύεται η φωτεινή και αισιόδοξη διάσταση του έργου, χωρίς να αποφεύγονται τα ερωτήματα και οι προβληματισμοί.

Σημείωμα Σκηνοθέτιδας

Στο «DNA» του Dennis Kelly μικρή αξία έχει να αναζητήσουμε ενόχους και λάθη. Πιο σημαντικό είναι να ακούσουμε τους φόβους, τις αγωνίες, τις ανάγκες των εφήβων ηρώων του έργου, ειδικά όταν αυτά τους οδηγούν σε πράξεις απρόσμενες. Να σταθούμε δηλαδή σ’ εκείνο το σημείο, το χρονικό και το ψυχικό, όπου αυτές οι σκέψεις και τα συναισθήματα διαμορφώνουν τη  συμπεριφορά τους. Εκεί που μια ομάδα μπορεί να παρασύρει ένα άτομο, ή η ανάγκη του ατόμου να «ανήκει» μπορεί να το οδηγήσει να χάσει τον ίδιο του τον εαυτό.

Είναι αυτές οι συμπεριφορές κοινωνικά επίκτητες ή βαθιά ριζωμένες μέσα μας, αναρωτιέται συχνά ένα από τα πρόσωπα του έργου; Είμαστε πιο κοντά στη συμπόνια ή στον εγωισμό; Ίσως να μην μπορέσουμε ποτέ να απαντήσουμε με βεβαιότητα. Η ανθρώπινη φύση έχει σκοτάδι και φως. Αντιστέκεται στις απλές εξηγήσεις. Και επιπλέον, δεν είναι ο ρόλος του θεάτρου να δώσει απαντήσεις, αλλά να μας προτρέψει να θέσουμε τα σωστά ερωτήματα.

Είναι πάντως σίγουρο ότι ο άνθρωπος παραμένει το μοναδικό είδος που διαθέτει στο DNA του τη μεγαλειώδη δυνατότητα να συνδυάσει τη λογική και το συναίσθημα ώστε να επανεξετάσει, να μετανιώσει, να αλλάξει μια συμπεριφορά του προς το καλό.

Η Μαρία Σαββίδου είναι ηθοποιός, καθηγήτρια υποκριτικής και σκηνοθέτις.

Ως ηθοποιός ανήκε στον βασικό πυρήνα της Πειραματικής Σκηνής του Εθνικού Θεάτρου (2001-2007) με τον Στάθη Λιβαθινό και ως σήμερα έχει συμμετάσχει σε πολλές σημαντικές παραστάσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Διδάσκει υποκριτική στη δραματική σχολή του Ωδείου Αθηνών και στη σχολή θεάτρου ‘Δήλος’. Έχει διατελέσει καθηγήτρια στη δραματική σχολή του Εθνικού Θεάτρου καθώς και σε μετεκπαιδευτικά σεμινάρια για νέους ηθοποιούς. Έχει σκηνοθετήσει παραστάσεις για παιδιά και εφήβους (Εθνικό Θέατρο, Μέγαρο Μουσικής, Θέατρο Τζένη Καρέζη, Θέατρο Αλίκη).

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Πρωτότυπο κείμενο: Ντένις Κέλλυ

Μετάφραση – Δραματουργική επεξεργασία: Έλσα Ανδριανού

Σκηνοθεσία: Μαρία Σαββίδου

Σκηνικά – Κοστούμια: Σταυρούλα Παπαποστόλου

Πρωτότυπη μουσική: Γιώργος Καρούμπαλος

Σχεδιασμός φωτισμών: Ναυσικά Χριστοδουλάκου

Κίνηση – Χορός: Λία Χαμηλοθώρη

Βίντεο παράστασης: Θοδωρής Χρυσικός

Βοηθός σκηνοθέτριας: Πάρης Λεόντιος

Φωτογραφίες: Ελίνα Γιουνανλή

Γραφίστας: Γιάννης Στύλος

Οργάνωση – Εκτέλεση παραγωγής: Φωτεινή Κυμπαροπούλου

Γραφείο Τύπου: Le Canard qui Parle – Άντα Κουγιά

Οργάνωση Προώθησης – Ομαδικές κρατήσεις: Εύη Κουρεμένου - ArtCore

Παραγωγή: ΓΕΡΑΣΙΜΟΣ ΣΚΑΦΙΔΑΣ

Παίζουν: Κωνσταντίνα Κατσιάρη, Στέλιος Κράτσας, Πάρης Λεόντιος, Άγγελος Μαγνήσαλης, Άγγελος Παππάς, Κλάρα Σαντίκου

Η παράσταση απευθύνεται σε εφήβους 13 + 

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

ΑΠΟ ΤΟΝ ΝΟΕΜΒΡΙΟ ΣΤΗΝ ΕΦΗΒΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΤΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ ΝΕΟΣ ΑΚΑΔΗΜΟΣ

Ιπποκράτους 17 & Ακαδημίας, Αθήνα

ΘΕΑΤΡΙΚΕΣ ΠΑΡΑΓΩΓΕΣ ΓΕΡΑΣΙΜΟΥ ΣΚΑΦΙΔΑ

Πρεμιέρα 1/11/2026

Καθημερινά οργανωμένες παραστάσεις για σχολεία στις 10:30 και Κυριακές στις 14:30

Οργάνωση προώθησης - Ομαδικές κρατήσεις: Εύη Κουρεμένου / ARTCORE

Τηλέφωνα: 2103806062, 2103806274

Email: Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε., Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.